Звоните: +7-498-315-19-81 Пишите: istr_cbs@mosreg.ru Заходите: МО, г. Истра, ул. 9 Гвардейской дивизии, д. 49

Библиотеки Истринской централизованной библиотечной системы

Решаем вместе
Хочется, чтобы библиотека стала лучше? Сообщите, какие нужны изменения и получите ответ о решении

Культура. Исскуство

…………………..Декабрь…………………

5 декабря

Константин Алексеевич Коровин

(1861 – 1939) – 160 лет со дня рождения

Русский художник. В 1885 – 1891 и 1896 – 1898 декоратор Московской частной русской оперы С.И. Мамонтова, в 1903 – 1910 – Большого театра, с 1910 – главный декоратор и художник-консультант московских императорских театров. Создал новый тип красочных, зрелищных декораций, эмоционально связанных с идеей и настроением музыкального спектакля. Был членом объединений «Мир искусства» и «Союз русских художников». Уже в ранний период выдвинулся как один из крупнейших художников-реалистов. Автор пейзажей, жанровых картин и портретов («Северная идиллия», «У балкона», «Зимой»), замечательных ярким жизнелюбием, тонкостью и богатством колорита. Вносил черты динамики и живописности и в свои монументально-декоративные композиции (панно на темы Русского Севера для Всероссийской выставки 1896 в Нижнем Новгороде и для Всемирной выставки 1900 в Париже). Стремясь передать изменчивые мгновенные впечатления, на рубеже ХХ века обратился к светлой, как бы мерцающей цветовой гамме, импульсивному эскизному письму («Парижское кафе»), в 1910-х – к широкой, зачастую ярко декоративной, живописи густых насыщенных цветов (портрет Ф.И. Шаляпина).

8 декабря

Аристид Жозеф Бонавентюр Майоль

(1861 – 1944) – 160 лет со дня рождения

Французский скульптор. В зрелый период творчества, опираясь на древнегреческое наследие, и вместе с тем сохраняя современную жизненную конкретность образов, стремился к обобщенности и ясности объемно-пластических масс, добивался величавой гармонии мощных, иногда грузных форм и плавности линий силуэта: «Ночь», «Желание», «Венера с ожерельем». Изображая главным образом обнаженную женскую фигуру (мрамор, камень, бронза), воплощая в ней свой идеал прекрасного человека, скульптор в то же время передавал или ощущение созерцательного покоя (вызывающее мысль о глубинной связи эпох: «Средиземноморье»), или динамическое начало (символизирующее героический характер нации: «Иль-де-Франс»). Подолгу работая над каждым произведением, стремился связать символическое содержание образов с современностью, а их художественное решение с окружающей средой. В произведениях, имеющих декоративный характер («Помона», «Река»), важную роль играют чувственное начало, выявление единства человека и природы.

16 декабря

Василий Васильевич Кандинский

(1866 – 1944) – 155 лет со дня рождения

Русский художник. Один из основоположников абстрактного искусства (беспредметного, принципиально отказавшегося от каких-либо признаков изображения реальности). С 1907 жил в Берлине и Мюнхене, где создал (совместно с немецким художником Ф. Марком) объединение абстракционистов «Синий всадник». С конца 1900-х в его произведениях самодовлеющая игра цветовых пятен и линий постепенно вытесняет образы действительности («Дамы в кринолинах», «Импровизация №7″, «Смутное», «Композиция №10″). Стремился утвердить принципы «чистой» живописи, провозгласив творческий процесс художника неким «самовыражением и саморазвитием духа». В 1914 вернулся в Россию. Один из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука (Института художественной культуры) в Москве. С 1921 жил в Германии. Последние годы провел в Париже.

…………………..Ноябрь………………….

3 ноября

Винченцо Беллини

(1801 – 1835) – 220 лет со дня рождения

Итальянский композитор. Основу его музыки составляет яркая вокальная мелодика, гибкая, пластичная, отличающаяся непрерывностью развития. На его произведениях совершенствовали свое искусство выдающиеся итальянские певцы. В 1825 была поставлена его первая опера «Адельсон и Сальвини». На следующий год дебютировал в неаполитанском театре оперой «Бианка и Джернандо». Написал 11 опер, из которых большим успехом пользовались «Капулетти и Монтекки», «Сомнамбула», «Пуритане». Наиболее значительное произведение – опера «Норма». За пределами Италии имя композитора стало известным после постановки его оперы «Пират» в Вене. Беллини – крупнейший мастер итальянского стиля бельканто. Написал пять симфоний, многочисленные вокальные произведения.

6 ноября

Павел Герасимович Лисициан

(1911 – 2004) – 110 лет со дня рождения

Советский певец. В 1937 – 1940 солист Армянского театра оперы и балета, в 1940 – 1966 – Большого театра СССР. Один  из ведущих советских оперных певцов. Обладал обширным по диапазону, ярким голосом красивого тембра, безупречной интонацией, совершенной дикцией. Исполнял партии Елецкого, Онегина, Мазепы, Роберта в произведениях П.И. Чайковского «Пиковая дама», «Евгений Онегин», «Мазепа», «Иоланта»; Жермона, Амонасро в «Травиате» и «Аиде» Верди; Эскамильо в «Кармен» Бизе и многие другие. Первый исполнитель партии НАполеона в «Войне и мире» С.С. Прокофьева. На его выступлениях слушатели не только попадали под магию неповторимого баритона, но и очаровывались актерской игрой, редкой на оперной сцене. Много выступал как концертный певец. В 1967 – 1973 преподавал в Ереванской консерватории (с 1969 – заведующий кафедрой, с 1970 – профессор). Гастролировал за рубежом.

7 ноября

Сергей Дмитриевич Меркуров

(1881 – 1952) – 140 лет со дня рождения

Советский скульптор. Стремясь создать героический образ, обращался к монолитным объемам и иногда несколько статичной композиции, усиливая монументальность обобщенных форм. Активно воплощал в жизнь план монументальной пропаганды, предусматривавший снятие монументов царского времени и создание произведений, прославляющих революционных и прогрессивных деятелей культуры всех времен и народов (69 имен). Меркуров стал одним из первых скульпторов-монументалистов, регулярно получавших государственные заказы на статуи Ленина и Сталина. Меркуров также создал множество памятников известных людей: К.А. Тимирязеву, Н.П. Бурденко, А.В. Вишневскому, К.Э. Циолковскому, Ф.М. Достоевскому и другим. Горельеф «Расстрель 26 бакинских комиссаров» выполнен для Баку.

7 ноября

Рина (Екатерина) Васильевна Зеленая

(1901 – 1991) – 120 лет со дня рождения

Советская актриса. В 1924 – 1928 – актриса Московского театра сатиры, с 1928 – Театра обзрений при Доме печати (ныне – Театр эстрады). В 1930-х выступала на эстраде с рассказами о детях («о маленьких для больших»), своеобразно имитируя детскую речь. Работала на радио. В кино – с 1931. Озвучивала мультфильмы («Кто сказал мяу?», «Лошарик», «Лягушонок ищет папу», «Вовка в тридевятом царстве» и другие). Принадлежала к редкостному типу актеров чаплинского склада – ей были доступны вершины комического и трагикомического. Будучи сценаристкой (совместно с А. Барто) фильма «Подкидыш», написала для себя роль домработницы Арины, которая принесла актрисе популярность. Превращала проходные роли в маленькие шедевры. Снималась в кинолентах: «Весна», «Семь нянек», «Дайте жалобную книгу»; телефильмах: «Приключения Буратино», сериал «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона». Творческая смелость и неугомонность заставляли искать самое разное применение своим силам: сцена, кино, фронтовые бригады, радио, мультипликация.

14 ноября

Сергей Дмитриевич Столяров

(1911 – 1969) – 110 лет со дня рождения

Советский актер. В 1934 дебютировал в кино в роли начальника старта в фильме «Космический рейс». Роль Ивана Мартынова в картине Г.В. Александрова «Цирк» принесла ему широкую популярность. Актер много и удачно играл сказочных героев и былинных богатырей в фильмах для детей: «Василиса Прекрасная», «Кащей Бессмертный», «Садко», «Илья Муромец». Мужественное обаяние и жизнерадостность отличали многих его героев в фильмах: «Аэроград», «Голубые дороги». Кроме того, играл в фильмах: «Иван Грозный», «Далеко от Москвы», «Тайна двух океанов», «Лично известен», «Повесть о первой любви», «Им было девятнадцать», «Туманность Андромеды». В последние годы жизни, обратившись к изучению теории актерского мастерства, занялся кинодраматургией.

17 ноября

Иван Александрович Пырьев

(1901 – 1968) – 120 лет со дня рождения

Советский кинорежиссер. Его первые постановки «Посторонняя женщина», «Государственный чиновник» были сатирическими комедиями, высмеивающими бюрократизм и мещанство. Значительный период связан с созданием фильмов в жанре музыкальной комедии: «Богатая невеста», «Трактористы», «Свинарка и пастух», «В шесть часов вечера после войны», «Сказание о земле Сибирской», «Кубанские казаки». В 1942 поставил один из первых фильмов о партизанском движении в годы Великой Отечественной войны («Секретарь райкома»). В 1950 – 1960-е создал ленты, посвященные современности: «Испытание верности», «Наш общий друг», «Свет далекой звезды». Новые неожиданные грани таланта режиссера, склонность к раскрытию социальных конфликтов, к углубленному драматизму раскрылись в его работах над экранизацией произведений Ф.М. Достоевского: «Идиот» («Настасья Филипповна»), «Белые ночи», «Братья Карамазовы» (в трех частях).

25 ноября

Сергей Иванович Танеев

(1856 – 1915) – 165 лет со дня рождения

Русский композитор, пианист, педагог. Стал первым исполнителем большинства фортепьянных произведений П.И. Чайковского, выступал и с собственными камерными сочинениями в России, Германии, Чехии. С 1878 – преподаватель Московской консерватории (фортепьяно, специальные музыкально-теоретические предметы), с 1881 – профессор, в 1885 – 1889 – директор. Как директор сыграл значительную роль в углублении профессионального музыкального образования. Был одним из основателей и активных деятелей Народной консерватории (с 1906), Музыкального научного общества (с 1908 – «Музыкально-теоретическая библиотека»), многих концертных организаций и коллективов. В своих сочинениях тяготел к нравственно-философской проблематике. Таковы его единственная опера «Орестея», кантаты «Иоанн Дамаскин» и «По прочтении псалма». Из четырех симфоний выделяется 4-я. Хоры по использованию средств полифонии явились новым словом в русской музыке. Важное место в творчестве занимают камерные ансамбли. Музыка отличалась глубиной мысли, чувства, мастерства.

29 ноября

Роман Лазаревич Кармен

(1906 – 1978) – 115 лет со дня рождения

Советский кинорежиссер, сценарист. Как кинорепортер особенно раскрылся в годы Национально-революционной войны в Испании. На его материалах были созданы десятки выпусков кинохроники «К событиям в Испании», документальный фильм «Испания», в 1968 – кинопоэма-фильм «Гренада, Гренада, Гренада моя…». С конца 30-х выступает как режиссер-документалист: «День нового мира», «Седовцы», «В Китае». В годы Великой Отечественной войны возглавлял фронтовые киногруппы, участвовал в съемках фильмов: «Разгром немецких войск под Москвой», «Ленинград в борьбе», «Берлин» и других. В 1946 снял фильм «Суд народов» – о Нюренбергском процессе. На материале кинолетописи позднее создал фильм «Великая Отечественная». Режиссер фильмов «Повесть о нефтяниках Каспия» и «Покорители моря». Создатель первого советского панорамного фильма «Широка страна моя…», фильмов «Вьетнам», «Утро Индии», «Пылающий остров» и других. Преподавал во ВГИКе (с 1970 – профессор).

…………………Октябрь…………………

9 октября

Евгений Александрович Евстигнеев

(1926 – 1992) – 95 лет со дня рождения

Советский актер. В 1957 – 1970 выступал на сцене театра «Современник», играл острохарактерные драматические и комедийные роли. Перейдя в 1970 во МХАТ, участвовал как в спектаклях о современности («Сталевары»), так и в инсценировках классики. Сниматься в кино начал в 1957 («Поединок»). В 1960 – 1980-е был одним из самых снимаемых актеров кино, всего сыграл более чем в ста фильмах. Особенно богат диапазон его героев в комедии – от острой сатиры до тонкого лиризма: Дынин («Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен») и другие. Актер блестяще исполнял роли внешне колючих и неуживчивых, а на самом деле добродушных и наивных героев: профессор Плейшнер (телесериал «Семнадцать мгновений весны»), сторож интерната («Подранки»), Беглов («Зимний вечер в Гаграх»), профессор Преображенский («Собачье сердце»). Успешно играл и роли исторических персонажей: Бестужева-Рюмина (в трилогии о гардемаринах), Ивана Грозного («Ермак»).

22 октября

Ференц Лист

(1811 – 1886) – 210 лет со дня рождения

Венгерский композитор, пианист. В 1838 – 1847, гастролируя по Европе, прославился как пианист, обладавший мощным артистическим темпераментом, сочетавший блестящую виртуозность с поэтичностью и драматизмом, как великий преобразователь фортепианной игры и композитор-новатор, не только расширивший сферу применения фортепиано, но и выработавший новые приемы трактовки фортепианой музыки. Он придал оркестровое звучание этому инструменту, расширил сферу его художественного воздействия. В конце 1830-х создал ряд прославивших его произведений для фортепиано: «Альбом путешественника», 12 больших этюдов, «Три сонета Петрарки», «Пляску смерти». Велики его достижения и в симфоническом творчестве, расцвет которого связан с периодом, когда, отказавшись от карьеры концертирующего виртуоза и приняв должность придворного капельмейстера в Веймаре, он написал крупнейшие программные сочинения для оркестра: «Фауст-симфонию», «Симфонию к «Божественной комедии» Данте», 12 симфонических поэм, «Прелюды», «Мазепа», «Идеалы» и другие, а также ряд хоровых произведений. Создал новый музыкальный жанр – программную одночастную симфоническую поэму. В 1840 – 1860-е создал 2 концерта и «Фантазию на венгерские народные темы» для фортепиано с оркестром, а также другие сочинения на венгерские темы. В 1860 – 1880-е создал ряд церковных сочинений – органных и хоровых, а также многие сочинения для фортепиано, в том числе 2-й и 3-й «Мефисто-вальсы», знаменитые «Три забытых вальса».

24 октября

Аркадий Исаакович Райкин

(1911 – 1987) – 110 лет со дня рождения

Советский артист эстрады. Это самый популярный актер разговорного жанра за всю историю отечественной эстрады. Мастер мгновенного внутреннего и внешнего перевоплощения, он, как правило, исполнял несколько ролей в одном спектакле, в одной сценической миниатюре. Одинаково свободно владел искусством конферанса, пантомимы, лирического монолога, фельетона, скетча. Мягкие лирические, обаятельные образы также близки искусству артиста. В числе программ Райкина: «Вокруг света в 80 дней», «Смеяться право не грешно», «Времена года», «Любовь и три апельсина», «От двух до пятидесяти», «Его величество театр», «Плюс-минус», «Лица», «Мир дому твоему», «Волшебники живут рядом». Выступал за рубежом, исполнял ряд сценок на иностранном языке. В кино с 1939 («Доктор Калюжный», «Мы с вами где-то встречались», «Волшебная сила искусства»). Часть созданных мастером перевоплощения множества остросатирических и лирических образов обрела вторую жизнь в многосерийном телевизионном фильме «Люди и манекены», поставленном Райкиным по своему сценарию в 1974.

25 октября

Пабло Пикассо (Руис-и-Пикассо)

(1881 – 1973) – 140 лет со дня рождения

Французский художник испанского происхождения. Уже в начале 1900-х создал первые значительные произведения так называемого «голубого периода». Картины написаны в сумрачной, почти монохромной гамме голубых, синих и зеленых тонов. Затем последовал «розовый период» – в колорите преобладают розово-золотистые и розовые-серые оттенки. Картины посвящены теме трагического одиночества обездоленных (слепых, нищих, бродяг), романтической жизни странствующих комедиантов. Они исполнены острого, подчас горького чувства утраченной или ускользающей, мимолетной гармонии человека с миром («Старый нищий с мальчиком», «Девочка на шаре»). В 1907 решительно порывает с реалистической традицией мировой живописи и приходит к кубизму. С середины 1910-х наряду с опытами в области фактуры (коллаж «Бутылка аперитива») и поисками чистой декоративности («Три музыканта») в творчестве художника возникают неоклассические тенденции: «Три женщины у источника», «Мать и дитя», иллюстрации к «Метаморфозам» Овидия. Характерны настроения сказочной идиллии, графическое изящество линий. Более реальным представлением о человеке проникнуты появляющиеся в его творчестве образы современников, людей из народа (рисунки «Рыбак», «Отдыхающие крестьяне»). К концу 30-х творчество художника все сильнее пронизывают отзвуки современных событий, выявляется его общественная поэзия. Он становится видным деятелем Народного фронта во Франции, активно участвует в борьбе испанского народа с фашизмом. Гневным протестом против фашистского террора является монументальное панно «Герника», в котором экспрессия достигает своего высшего накала. Его рисунок «Голубь мира» стал символом движения за мир.

25 октября

Галина Павловна Вишневская

(1926 – 2012) – 95 лет со дня рождения

Российская певица. В 1952 – 1974 – солистка Большого театра. Артистка тонкого музыкального и сценического дарования; ее исполнение отличается насыщенностью звучания, Безукоризненной чистотой интонаций. Виртуозная легкость и подвижность голоса (лирико-колоратурное сопрано обширного диапазона) придавали ее исполнению особое очарование. Партии: Татьяна и Лиза («Евгений Онегин» и «Пиковая дама» П.И. Чайковского), Купава («Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова), Аида и Виолетта («Аида» и «Травиата» Дж. Верди), Чио-Чио-сан («Чио-Чио-сан» Дж. Пуччини), Наташа Ростова («Война и мир» С.С. Прокофьева), Катарина («Укрощение строптивой» В.Я. Шебалина) и многие другие. Как концертная певица выделяется проникновенной интерпретацией романсов М.П. Мусоргского, П.И. Чайковского, Д.Д. Шостаковича.

30 октября

Анатолий Григорьевич Новиков

(1896 – 1984) – 125 лет со дня рождения

Советский композитор и общественный деятель. Основная область творчества – песни. Почти все они написаны на патриотические и гражданские темы. Большой известностью пользуются: «Смуглянка», «Россия», «Вася-Василек», «Дороги», «Гимн демократической молодежи мира» и другие. Для его музыки характерны русский склад мелодики, динамичные ритмы, подлинная массовость воздействия. Автор поэмы для солистов, хора, чтеца и оркестра «Нам нужен мир», музыкальных комедий, в том числе «Левша», «Особое задание», «Черная береза», «Василий Теркин», кантат. Собрал и издал около 500 русских народных песен.

………………..Сентябрь……………….

2 сентября

Евгений Павлович Леонов

(1926 – 1994) – 95 лет со дня рождения

Советский актер. По окончании драматического отделения Московской театральной студии с 1948 работал в Московском драматическом театре им. К.С. Станиславского, с 1968 – в театре им. В. Маяковского, с 1972 – в «Ленкоме». Яркий и мягкий комедийный актер большого обаяния, он создал также и глубоко драматические образы в театре: Пичем («Трехгрошовая опера»), Креон («Антигона»), Нароков («Таланты и поклонники») и другие. Много снимался в кино.Даже когда он играл не столь положительных персонажей, которые были не лишены трусости или склонности к мошенничеству и авантюризму: «Дело Румянцева», «Полосатый рейс», «Гори, гори, моя звезда», «Джентльмены удачи», «Совсем пропащий» – его герои все равно вызывали невольную и немалую симпатию зрителя. Некоторые неоднозначные его работы созданы с учетом ожиданий публики, но все же вопреки им (фильмы «Афоня», «Осенний марафон», «Слезы капали» и «Кин-дза-дза»). Привычные комедийные характеры наполняются трагикомическими красками, как в фильмах «Тридцать три», «Зигзаг удачи», «Отпуск в сентябре» и других. Его образы в картине «Легенда о Тиле», телефильмах «Старший сын» и «О бедном гусаре замолвите слово» приобретают, по сути, подлинно драматическое и даже трагичное звучание. Вообще лишены какого-либо комизма роли в лентах «Белорусский вокзал», «Премия», телефильме «И это все о нем». Особой любовью многих поколений зрителей до сих пор продолжает пользоваться его работа по озвучиванию мультфильмов, прежде всего блистательно выполненная за кадром роль Винни-Пуха.

8 сентября

Антонин Дворжак

(1841 – 1904) – 180 лет со дня рождения

Чешский композитор. Уже в ранних сочинениях отразились самобытные черты чешской народной песенности. Народный характер музыки и патриотическая тематика кантаты «Гимн» привлекли внимание широкой публики. Среди сочинений 1870-х – несколько опер, «Моравские дуэты», 1-я серия «Славянских танцев» для оркестра, которым сам дирижировал. В 1880-е появилось большинство крупных произведений: 4 симфонии, концерт для скрипки с оркестром, увертюры «Моя Родина» и «Гуситская», оратория «Святая Людмила» – первая в чешской музыке, а также камерно-инструментальные и хоровые сочинения, 2-я серия «Славянских танцев» и другие. Содержание большинства связано с идеей борьбы чешского народа, подвигами национальных героев. Воплотил в своем творчестве картины чешской природы и народного быта (опера «Черт и Кача», симфонические поэмы «Водяной», «Голубок»).

21 сентября

Зиновий Ефимович Гердт

(1916 – 1996) – 105 лет со дня рождения

Российский советский актер. С 1937 – актер театра кукол при Московском доме пионеров. Участник Великой Отечественной войны, был тяжело ранен в ногу. В 1945 – 1982 работал в Центральном театре кукол под руководством С.В. Образцова. Особенно запомнилась зрителям его роль Конферансье в «Необыкновенном концерте». С 1987 по 1992 – в Московском театре им. М.Н. Ермоловой. Работал на радио и телевидении, был первым ведущим «Кинопанорамы», вел ряд популярных телепередач. В кино с 1958. Начинал как актер дубляжа, закадрового текста. Его голосом говорили В. Де Сика, Р. Харрис и другие. Известен как мастер ролей второго плана. Снимался в фильмах: «Город мастеров» (являлся также соавтором сценария и автором стихов к песням), «Фокусник», «Золотой теленок», «Зигзаг удачи», «Соломенная шляпка», «Автомобиль, скрипка и собака Клякса», «Ключ без права передачи», «Трое в лодке, не считая собаки», «О бедном гусаре замолвите слово» и других.

25 сентября

Дмитрий Дмитриевич Шостакович

(1906 – 1975) – 115 лет со дня рождения

Советский композитор. В своих произведениях он всегда обращался к темам и образам большого социального значения, отображал важнейшие стороны современной действительности. В его музыке есть эпическая широта и психологическая углубленность, могучий пафос художника-трибуна и тончайшая интимная лирика. Уже 1-я симфония приобрела мировую известность. Последующие его произведения отразили поиски новых путей (2-я симфония – «Октябрю», 3-я – «Первомайская», балеты «Золотой век» и «Болт»). В опере «Нос» и некоторых других произведениях проявилось тяготение к сатире, юмору, гротеску. Опера «Катерина Измайлова» знаменовала творческую зрелость композитора. Над 7-й симфонией («Ленинградской») композитор работал в блокадном Ленинграде. Она стала музыкальным памятником военных лет. Композитор написал музыку ко многим кинофильмам (свыше 35) – «Юность Максима», «Возвращение Максима», «Выборгская сторона», «Человек с ружьем», «Гамлет» и другие.

25 сентября

Марк Наумович Бернес

(1911 – 1969) – 110 лет со дня рождения

Советский киноактер и певец. Выступать на эстраде начал с конца 1930-х. С 1935 начал сниматься в кино. После эпизодических ролей («Заключенные» и «Шахтеры») последовали заметные роли в фильмах «Человек с ружьем», «Истребители», «Большая жизнь». Игра актера отличалась простотой, обаянием, мягким юмором. Знаменитым стал после исполнения роли Аркадия Дзюбина в фильме «Два бойца», где он с поразительной задушевностью и простотой спел песни «Темная ночь» и «Шаланды». В 1950 – 1960-е создал в кино сложные характеры людей с нелегкой судьбой таких, как Умар Магомет («Далеко от Москвы»), Чубук («Школа мужества»), Родионов («Они были первыми») и другие. Выступал как эстрадный певец, исполнитель лирических песен. Среди песен в его исполнении: «Я люблю тебя, жизнь», «Хотят ли русские войны?», «Спят курганы темные», «С чего начинается родина?», «Сережка с Малой Бронной», «Любимый город», «Журавли», «Враги сожгли родную хату», «Москвичи», «Если бы парни всей земли» и многие другие.

26 сентября

Теодор Жерико

(1791 – 1824) – 230 лет со дня рождения

Французский художник, график. Служа в королевских мушкетерах, писал преимущественно батальные сцены. Однако после путешествия в Италию в 1817 – 1819 он исполнил большую и сложную картину «Плот «Медузы»», ставшую красноречивой проповедью реализма. Новизна сюжета (пассажиры затонувшего фрегата «Медуза» на плоту в океане), глубокий драматизм композиции и жизненная правда этого мастерски написанного произведения принесли художнику (правда, не сразу) славу талантливого и смелого новатора. Этюды с натуры, мастерские литографии и многочисленные жанры, исполненные Жерико в последние годы жизни и изображающие лошадей в различных отношениях к человеку, отличаются необыкновенной энергией и верностью натуре. Преждевременная кончина (погиб в результате несчастного случая – падения с лошади) помешала написать ему уже задуманную большую картину «Отступление французов из России в 1812″.

…………………..Август…………………

6 августа

Аполлинарий Михайлович Васнецов

(1856 – 1933) – 165 лет со дня рождения

Русский художник. Брат художника Виктора Михайловича Васнецова. Член Товарищества передвижников, один из организаторов «Союза русских художников». Автор эпических пейзажных полотен: «Родина», «Тайга на Урале. Синяя гора», «Кама». Выполнил эскизы к театральным постановкам, операм «Хованщина» М.П. Мусоргского, «Сказание о невидимом граде Китеже…» Н.А. Римского-Корсакова. Русская природа, жизнь народа, его история – основные темы в живописи художника. Особый интерес к архитектурным памятникам Москвы, определивший одну из существенных сторон его творчества. В огромном наследии мастера эпического и исторического пейзажа особое место занимают виды старой Москвы («Вид на Крымский мост», «Кремль и храм Спасителя со стороны Нескучного сада», «Улица в Китай-городе. Начало XVII века», «Книжные лавочки на Спасском мосту» и множество других). Глубокое знание археологии и истории позволяли ему сочетать поэтичность изображения с документальной точностью деталей быта, костюмов и архитектурных сооружений. Приобрел известность как ученый-археолог и искусствовед.

15 августа

Микаэл Леонович Таривердиев

(1931 – 1996) – 90 лет со дня рождения

Российский композитор. Как композитор дебютировал в Большом зале Московской консерватории, где его романсы исполнила Зара Долуханова. Музыка к фильму «Юность наших отцов» – дебют в кинематографе. Все, что написано им для кино, несет отпечаток какой-то нежной ностальгии и грусти. А озвучено им 134 кинофильма («Семнадцать мгновений весны», «Ирония судьбы, или С легким паром!», «Мой младший брат», «Король-олень», «До свидания, мальчики!», «Старомодная комедия» и многие другие). А помимо того, более 100 романсов, инструментальные концерты. Огромное поле деятельности – оперная музыка. Опера «Граф Калиостро» и моноопера «Ожидание» имели огромный успех. Автор 4 опер, 4 балетов, музыки для органа – три концерта, 10 хоралов, симфонии для органа «Чернобыль».

16 августа

Иван Яковлевич Билибин

(1876 – 1942) – 145 лет со дня рождения

Русский график и театральный художник. Учился в Мюнхене и в Петербурге у И.Е. Репина. Был вольнослушаетелем Академии художеств. Член объединения «Мир искусства». Создал характерный «билибинский стиль» книжной иллюстрации: изощренная стилизация мотивов народного и средневекового русского искусства. Строгая графичность рисунка, плоскостность форм, орнаментальность и декоративность общего решения сближают его произведения с графикой стиля модерн. Наиболее известны его поэтичные и красочные иллюстрации к русским сказкам и былинам, воссоздающие самобытный и вместе с тем фантастический мир русского фольклора. Графически-орнаментальный стиль своих книжных иллюстраций художник использовал и в театральных работах. Произведения: иллюстрации к былине «Вольга», «Сказке о Золотом петушке»А.С. Пушкина, «Песне про купца Калашникова» М.Ю. Лермонтова, эскизы декораций и костюмов к операм Н.А. Римского-Корсакова «Золотой петушок» и «Сказке о царе Салтане».

19 августа

Андреян (Адриан) Дмитриевич Захаров

(1761 – 1811) – 260 лет со дня рождения

Русский архитектор. Среди первых работ – ряд построек в Гатчине (львиный мост, ферма, птичник и другие). Академик Петербургской Академии художеств. Проект застройки Васильевского острова в Петербурге с перестройкой здания Академии наук выполнен в традициях французской градостроительной школы, где единство ансамбля достигалось общим ритмом расстановки зданий и одинаковыми архитектурными деталями. В 1805 назначен главным архитектором Адмиралтейства. Сохранив конфигурацию плана уже существующего здания Адмиралтейства, Захаров создал новое грандиозное сооружение (протяженность главного фасада 407 метров), придав ему величественный облик и подчеркнув его центральное положение в городе. Главные магистрали сходятся к нему тремя лучами. В центре здания – монументальная башня со шпилем, ставшая символом города. Композиция крыльев фасада, симметрично расположенных по сторонам башни, построена на сложном ритмическом чередовании простых и четких объемов. Строгость форм смягчена изяществом отделки.

27 августа

Фаина Григорьевна Раневская (Фельдман)

(1896 – 1984) – 125 лет со дня рождения

Советская актриса. Окончив частную театральную школу, играла во многих театрах, начиная с провинциальных (Подмосковье, Крым, Ростов-на-Дону, Баку, Архангельск, Смоленск и др.), а затем в московских, включая Камерный театр, центральный театр Красной Армии, театр драмы (ныне им. Маяковского), театр им. А. С. Пушкина, театр им. Моссовета. Блестящая характерная актриса, склонная к эксцентрике и гротеску. Беспощадная трезвость ее взгляда на жизнь смягчалась мудрой иронией, образы обретали драматическую и даже трагедийную глубину. Раневская театрально переосмысляла и собственную повседневную жизнь, превращая ее порой в своеобразный трагикомический «спектакль»; в этой особенности кроется секрет ее сугубо личной популярности, независимо от сценической известности. Весьма своеобразный стиль речи и поведения Раневской оказался зафиксирован в большом по объему фольклоре, где не все эпизоды вполне достоверны. Многие высказывания Раневской (равно как и приписываемые ей) превратились в крылатые выражения, чему способствовали емкость и образность, равно как и отстутсвие «внутренней цензуры», свобода суждения (например, в виде присутствия сниженной лексики). Дебютировала в кино в 1934 в фильме «Пышка». Дальше были «Подкидыш», «Весна», «Золушка» и многие другие. Принимала участие в озвучивании мультфильмов (Фрекен Бок в «Карлсон вернулся»).

28 августа

Михаил Александрович Чехов

(1891 – 1955) – 130 лет со дня рождения

Русский актер, режиссер, педагог. Племянник А.П. Чехова, окончил Театральную школу в Петербурге. Работал в театре Суворина, затем вступил в труппу МХТ, участвовал в работе 1-й студии МХТ. Виртуозное мастерство импровизации выдвинуло его в число крупнейших российских актеров. Среди его лучших работ: Мальволио («Двенадцатая ночь» Шекспира), Эрик XIV(«Эрик XVI» Стриндберга), Гамлет («Гамлет» Шекспира), Хлестаков («Ревизор» Гоголя). В 1919 – 1922 актер руководил студией («Чеховская студия»). Ему было присвоено звание заслуженного артиста республики. В 1924 стал во главе 1-й студии МХТ, преобразованной в том же году во 2-й МХАТ. Однако в 1928 Чехов уходит из 2-го МХАТа. В том же году он уехал за границу. Но там он создал лишь два значительных сценических образа: Иоанн Грозный – «Смерть Иоанна Грозного» А.К. Толстого и Фома Опискин – «Село Степанчиково» по Достоевскому. Попытки организовать репертуарные театры в Париже, Праге, Нью-Йорке кончались неудачей.

…………………….Июль………………….

5 июля

Сергей Владимирович Образцов

(1901 – 1992) – 120 лет со дня рождения

Советский театральный деятель, актер и режиссер. Впервые вышел на сцену с куклами в 1920. К середине 30-х стал популярным артистом эстрады. Выступал в пародийном жанре «романсы с куклами». Он играл и пел. Актер с своих программах не только утверждал поэзию добрых чувств, но также высмеивал пошлость и ханжество. Образцов был у истоков создания ныне знаменитого Государственного центрального театра кукол, который возглавил в 1931. Он разработал теорию и методику этого театра, создал репертуар, воспитал творческие кадры актеров и режиссеров. Среди постановок для детей: «Каштанка» Сперанского, «По щучьему велению» Тараховского, «Лампа Аладдина» и «Тигрик-Петрик» Гернета, «Мистер Твистер» Маршака. Изюминкой этого театра стали спектакли для взрослых – «Ночь перед рождеством» и «Король-олень» Сперанского, «Чертова мельница» и «Божественная комедия» Штока, «Новоселье», «Говорит и показывает Центральный театр кукол». Особенным успехом пользовался спектакль «Необыкновенный концерт», который с аншлагом прошел в почти сорока странах. С 1956 Образцов работает также в кино как сценарист и режиссер. Среди фильмов: «Удивительное рядом», «Кинокамера обвиняет», «Невероятная правда», «Кому он нужен, этот Васька!». В 1957 его избирают вице-президентом Международного союза кукольников. А через год он становится президентом Советского центра этой организации. С 1935 (с перерывами) он вел педагогическую работу (с 1973 – профессор Государственного института театрального искусства).

6 июля

Александр Георгиевич Флярковский

(1931 – 2014) – 90 лет со дня рождения

Российский композитор. Еще в студенческие годы участвовал в фольклорной экспедиции в Брянскую область и записал там около 100 народных песен. В дальнейшем проявлял неизменный интерес к народной песне, собирал и записывал их в разных регионах, обрабатывал для хорового пения. В 1970 на Всемирной книжной ярмарке в Канаде представил сборник «100 русских народных песен». В 1970 – 1980: замминистра культуры РСФСР. С 1980 по 1990 – секретарь правления Союза композиторов СССР. Автор симфонической и оперной музыки, телеоперетт, музыки  к кинофильмам («Еще раз про любовь», «Конец «Сатурна», «Русское поле», «Розыгрыш» и других). Автор более 200 песен.

7 июля

Витторио Де Сика

(1901 – 1974) – 120 лет со дня рождения

Итальянский кинорежиссер. Развивая художественные принципы неореализма, одним из основоположников которого он был, Де Сика создал фильмы: «Шуша», «Похитители велосипедов», «Умберто Д.», «Чудо в Милане», «Крыша». Творчество режиссера глубоко социально и гуманистично, проникнуто протестом против жестокости, фальши буржуазного общества, против фашизма и войны. Актерские и режиссерские работы Де Сика отмечены высоким мастерством, тонким художественным вкусом. Их отличает жанровое разнообразие, сочетание психологической глубины и острой сатиричности, изящной, тонкой комедийности. Большой популярностью в стране и за рубежом пользовались его фильмы: «Чочара», «Страшный суд», «Альтонские узники», «Вчера, сегодня, завтра», «Бум», «Брак по-итальянски», «Подсолнухи». Фильмы режиссеров удостоены четырех «Оскаров».

15 июля

Харменс Ван Рейн Рембрандт

(1606 – 1669) – 415 лет со дня рождения

Голландский художник. 1630 – 1640-е – период наибольшего успеха и личного благополучия мастера. Снискав известность групповым портретом «Урок анатомии доктора Тюлпа», он получал много заказов, у него обучались многочисленные ученики. Работы этих лет отличаются детальной передачей черт лица, одежды, драгоценностей («Проповедник Ансло с женой»). В автопортретах и портретах своих близких художник писал шире и искал театрализованных эффектов («Автопортрет с Саскией»). В картинах нередко отдавал известную дань внешней патетике и динамичности барокко («Ослепление Самсона»), но создавал и произведения, проникнутые подлинным драматизмом и демократизмом образов («Снятие со креста»), непосредственностью реалистической трактовки («Даная»). В 1642 написал картину «Ночной дозор», которая вызвала протесты заказчиков. Это была картина-протест, вылившийся на полотно протест против требований общества к искусству. С этого момента приток заказов почти прекращается. Творчество его утрачивает присущие ему ранее черты мажорности, пишет преимущественно спокойные, проникнутые большой теплотой чувства библейские сцены, раскрывая тончайшие оттенки человеческих переживаний («Давид и Ионафан», «Святое семейство», «Христос с учениками в Эммаусе»). В 1650-х художник создает многие из своих наиболее значительных портретов (Яна Сикса, сына Титуса за чтением), автопортреты, а также портреты стариков. В последнее десятилетие творчество его достигает наибольших высот и представляет собой как бы синтез всех исканий мастера. К позднему периоду относится ряд наиболее глубоких и сложных по психологической структуре религиозных композиций («Ассур, Аман и Эсфирь», «Возвращение блудного сына»). Всего до нас дошло около двух тысяч работ великого художника.

18 июля

Мишель Полина Виардо-Гарсиа

(1821 – 1910) – 200 лет со дня рождения

Французская певица, педагог и композитор. Выступала в различных театрах Европы, в том числе Петербурге. Вокальное творчество ее достигло расцвета именно в России, которую она называла «вторым отечеством». Исполнение Виардо отличалось высокой музыкальной культурой и драматической экспрессией. Обладая голосом широкого диапазона, выступала с разнообразным репертуаром. Партии: Золушка, Розина, Дездемона («Золушка», «Севильский цирюльник», «Отелло» Россини); Донна Анна («Дон Жуан» Моцарта); Лючия, Леонора («Лючия ди Ламмермур», «Фаворитка» Доницетти); Фидес («Пророк» Мейербера) и другие. В 1863 оставила сцену, занималась педагогической деятельностью. Автор многих романсов, нескольких комических опер, в том числе «Слишком много женщин», «Бирюк», «Последний колдун». Либретто для этих опер написал И.С. Тургенев, близкий друг и почти член семьи. Преподавала в Парижской консерватории.

20 июля

Людмила Алексеевна Чурсина

(1941 – ) – 80 лет со дня рождения

Российская актриса. Кинодебют состоялся в 1961 в картине «Когда деревья были большими». Мало кто испытал на своем артистическом веку такую громкую популярность. Она была самой молодой из удостоенных звания народной артистки СССР. За участие в кинофильмах «Виринея», «Угрюм-река», «Журавушка» ей была присуждена Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых. За «Журавушку» получила Гран-при XVII Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне. У ее героинь были разные судьбы, но всех их объединяла необыкновенная сила характера, глубокая, страстная натура и какая-то «несоветская» красота.

24 июля

Игорь Владимирович Ильинский

(1901 – 1987) – 120 лет со дня рождения

Советский актер. Выступал в московских театрах – в оперетте, в кабаре «Летучая мышь», в 1-й Студии МХТ. Одновременно получил известность и как киноактер, исполнитель комедийных ролей в фильмах «Аэлита», «Папиросница от Моссельпрома», «Закройщик из Торжка», «Процесс о трех миллионах», «Мисс Менд», «Кукла с миллионами» и других. Каждый фильм с его участием становился событием, делал фантастические сборы. С большим успехом исполнил роль Бывалова в кинокомедии «Волга-Волга» (Государственная премия СССР). С 1938 Ильинский служит в Малом театре. Играл роль Хлестакова («Ревизор» Гоголя), Аркашку Счастливцева, Шмагу («Лес», «Без вины виноватые» Островского), Загорецкого («Горе от ума» Грибоедова) и другие роли. Диапазон актера широк – от персонажей откровенно буффонного характера до образов, требующих тонкой и углубленной психологической игры, от мягкого и сочувственного юмора до гневной обличительной сатиры. После войны снялся в фильмах «Волки и овцы», «Горе от ума», «На всякого мудреца довольно простоты», «Званый ужин», «Баллада о столе», «Безумный день», «Карнавальная ночь», «Гусарская баллада». В Малом театре он ставит спектакли «Ярмарка тщеславия», «Любовь Яровая», «Госпожа Бовари», «Ревизор» (в котором сам блестяще сыграл Городничего). Ильинский – мастер художественного слова, много выступал на радио и эстраде.

27 июля

Марис-Рудольф Эдуардович Лиепа

(1936 – 1989) – 85 лет со дня рождения

Советский артист балета. С 1960 – солист балета Большого театра. Здесь танцует сложнейшие партии классического репертуара: Альберт («Жизель» Адана), Зигфрид, Дезире («Лебединое озеро», «Спящая красавица» Чайковского), Базиль («Дон Кихот» Минкуса), Видение Розы («Видение Розы» на музыку Вебера), где выступил и как балетмейстер, восстановив постановку М.М. Фокина. Исполнительному мастерству М. Лиепы были свойственны масштабность, драматическая насыщенность создаваемых образов, редкая актерская выразительность. Имел неизменный успех в таких сложных партиях, как Ромео («Ромео и Джульетта» Прокофьева), Ферхад («Легенда о любви»Меликова), Вронский («Анна Каренина» Щедрина), Красс («Спартак» Хачатуряна). С 1963 преподавал в Московском хореографическом училище.

………………………Июнь………………..

1 июня

Мэрилин Монро (Норма Джин Бейкер)

(1926 — 1962) — 95 лет со дня рождения

Американская киноактриса, певица, модель. В 1944, когда Норма Джин работала на заводе, там появился армейский фотограф, который предложил ей позировать за 5 долларов в час, и Норма Джин согласилась. В 1946 она получила предложение заключить контракт на киностудии «Двадцатый век Фокс», куда её брали статисткой. Она взяла псевдоним — Мэрилин Монро. Фамилия Монро принадлежала её бабушке. В 1948 вышел в прокат фильм «Хористки». Это был первый фильм, в котором Мэрилин говорила и пела. После этого она получает семилетний контракт со студией «XX век Фокс» и участие в фильме «Асфальтовые джунгли» в главной роли. В марте 1954 года Мэрилин получила награду «Самая популярная актриса». В 1955 Мэрилин объявила о создании собственной корпорации «Мэрилин Монро Продакшнс», в которой она являлась президентом и владелицей контрольного пакета акций. Самые известные фильмы с ее участием: «В джазе только девушки», «Джентельмены предпочитают блондинок», «Зуд седьмого года» и другие. Мэрилин Монро скончалась в ночь на 5 августа 1962 года в Калифорнии от смертельной дозы снотворного. Какова была истинная причина ее смерти — неизвестно до настоящего времени.

3 июня

Сергей Аполлинариевич Герасимов

(1906 — 1985) — 115 лет со дня рождения

Советский кинорежиссер и сценарист. Дебютировал в 1924 как актер в фильме «Мишки против Юденича». Снимался в фильмах: «Шинель», «С.В.Д.», «Новый Вавилон», «Одна» и других. В дальнейшем, не оставляя полностью актерской работы, занимался преимущественно режиссурой, во многих своих фильмах выступая и как сценарист. Своеобразие дарования Герасимова выявилось в его первом звуковом фильме «Семеро смелых». Он проявил себя режиссером-педагогом, воплощающим свои замыслы через углубленную работу с актерами. В предвоенном кино — лента «Учитель», в 1941 — «Маскарад». Фильмы «Непобедимые» и «Большая земля» — о героической борьбе советских людей на фронте и в тылу. Знаковой стала картина «Молодая гвардия». В конце 50-х Герасимов создал одно из самых значительных произведений советского кино того периода — фильм «Тихий Дон». Вершиной творчества стал фильм «Лев Толстой», где режиссер сыграл главную роль.

3 июня

Михаил Федорович Ларионов

(1881 — 1964) — 140 лет со дня рождения

Русский художник. В 1902 — 1906 работал в духе позднего импрессионизма («Куст сирени в цвету»). В 1906 посетил Париж. С 1907, испытывая воздействие фовизма и наивного искусства (лубок, ремесленная вывеска и т.п.), писал в примитивистской манере (резкий рисунок, сочная декоративность цвета) острогротескные сцены из провинциального быта и жизни солдат («Отдыхающий солдат», «Весна»). С конца 1900-х (совместно с Н.С. Гончаровой) — организатор выступлений московских «левых» художников, инициатор выставок «Бубновый валет», «Ослиный хвост» и других. Противоречивые искания художника привели его в 1911 к созданию так называемого лучизма (одного из первых примеров абстрактного искусства) — живописно-пластической системы, разработанной им совместно с Гончаровой. С 1915, живя в Париже, оформлял балетные постановки в антрепризе С.П. Дягилева. В живописи вернулся к ранней манере, камерному жанру и натюрморту.

4 июня

Наталия Сергеевна Гончарова

(1881 — 1962) — 140 лет со дня рождения

Русская художница. В 1906 ее работы впервые демонстрировались на выставках за границей. В 1907 — 1911 работала в стилистике примитива, опираясь на традиции иконописи и народного лубка (ансамбль из четырех полотен «Евангелисты», серии «Сбор винограда» и «Жатва»). Опробовала и синтетический стиль (смесь кубизма и футуризма). Затем вместе с мужем (М.Ф. Ларионовым) увлеклась лучизмом, стала одним из учредителей общества художников «Бубновый валет». В 1915, приняв приглашение С.П. Дягилева работать в качестве художника для Русских сезонов, Гончарова вместе с мужем приехала во Францию, где они остались до конца жизни. Внесла значительный вклад в развитие авангардного искусства в России. Известна и как художник книги. Оформляла «Сказку о царе Салтане» и «Слово о полку Игореве».

5 июня

Барбара Брыльска

(1941 — ) — 80 лет со дня рождения

Польская актриса. В 15 лет впервые сыграла эпизодическую роль в фильме «Калоши счастья». Первая крупная роль — в фильме «Их будни». В 1966 исполнила роль жрицы Камы в фильме «Фараон». Снималась в картинах «Пан Володыевский», «Потом наступит тишина», «Приключения пана Михала», «Польский альбом». Большую славу принесла роль Евы в скандальном польском фильме «Анатомия любви». Героини актрисы — женщины разных эпох, разных судеб и характеров, их объединяет беспокойный поиск счастья, тяга к любви и прекрасному. Когда Брыльска снялась в роли Нади в культовом советском фильме Э. Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!», она стала одной из популярнейших актрис в СССР. За эту роль была удостоена Государственной премии СССР. В начале XXI века начала играть на театральной сцене.

13 июня

Игорь Владимирович Старыгин

(1946 — 2009) — 75 лет со дня рождения

Советский и российский актер театра и кино. В 1968 — 1974 — актёр Московского ТЮЗа. В 1974 — 1983 — работал в театре им. Моссовета. 1983 — 1996 — актёр театра-студии «У Никитских ворот». 1996 — 2000 — актёр Московского художественного академического театра им. М. Горького. В 2003 в течение года был ведущим авторской новостной телепередачи «Территория выживания» на НТВ. Известность ему принесли роли Кости Батищева в фильме «Доживем до понедельника», Арамиса в кинотрилогии «Д`Артаньян и три мушкетера» (экранизации одноименного романа А. Дюма), бывшего царского офицера Дановича в киносериале «Государственная граница» и роль младшего адъютанта его превосходительства в пятисерийном фильме «Адъютант его превосходительства».

15 июня

Михаил Михайлович Державин

(1936 — 2018) — 85 лет со дня рождения

Российский актер. После окончания Театрального училища имени Б. Щукина с 1959 работал в Московском театре имени Ленинского комсомола. В 1967 артист перешел в Московский театр на Малой Бронной, а с 1969 начал играть в Московском театре сатиры. Любимые спектакли: «Маленькие комедии большого дома», «Прощай, конферансье» и другие. Снимался в фильмах «Они были первыми», «Бабник», «Моя морячка». Выступает на эстраде вместе со своим другом А.А. Ширвиндтом. За большой вклад в развитие театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность награжден двумя орденами. Заслуженный артист РСФСР. Народный артист РФ.

17 июня

Франц Алексеевич Рубо

(1856 — 1928) — 165 лет со дня рождения

Русский художник. Специализировался в батальной живописи. Кавказская тематика ведущая в его творчестве («Караван в ауле», «Горцы», «Живой мост», «Кавказская разведка», «Переправа через горную реку»). Верный реалистическому идеалу в искусстве, стремясь во всей широте передать героическое прошлое русского народа, художник избирает для осуществления своих замыслов такой вид изобразительного искусства, как панорама. Она привлекла мастера тем, что давала возможность создавать монументальные произведения, в яркой форме воскрешающие знаменательные события в истории России. В 1902 — 1904 под началом Рубо в предместье Мюнхена группой немецких художников была создана панорама «Оборона Севастополя». Панорама была приобретена Военным министерством. Посетители смогли ее увидеть только в 1909 в Севастополе, в специально построенном здании панорамы «Оборона Севастополя». В 1910 по заказу императора Николая II художник начинает работу над эскизами панорамы «Бородино». Первоначально панорама «Бородинская битва» была открыта в 1912 в специально построенном павильоне на Чистых прудах в Москве. В 1918 она была демонтирована и, после длительной реставрации, вновь открыта к 150-летию битвы в 1962 в здании Музея-панорамы на Кутузовском проспекте.

24 июня

Валерий Сергеевич Золотухин

(1941 — 2013) — 80 лет со дня рождения

Российский актер. Из Театра Моссовета в 1964 перешел в Театр на Таганке, стал одним из самых ярких его актеров: Лопухов («Что делать?»), Грушницкий («Герой нашего времени»), Гришка Отрепьев («Борис Годунов»). Дебют Золотухина в кино — роль красноармейца Трофимова в фильме «Пакет», которая принесла ему первую известность в 1965. Наибольшую известность получило исполнение роли участкового Сережкина в трилогии «Хозяин тайги», «Пропажа свидетеля» и «Предварительное расследование». Но самая звездная роль — Бумбараша в одноименном фильме. Подтвердив этой ролью незаурядный комический талант, актер показал, что ему по плечу и сложные психологические образы: «Весна двадцать девятого», «Сказ про то, как царь Петр арапа женил», «Маленькие трагедии», «Ночной дозор». Автор нескольких книг повестей и рассказов.

……………………….Май………………….

8 мая

Роберто Росселлини

(1906 — 1977) — 115 лет со дня рождения

Итальянский кинорежиссер. Его фильм «Рим — открытый город» посвящен борьбе римских участников Сопротивления и проникнут духом антифашистского елинства, героической патетикой. Этот фильм стал манифестом неореализма. К нему близок трагический по звучанию антифашистский фильм «Пайза» и заключительный фильм трилогии «Германия, год нулевой». В начале 1950-х поставил несколько картин, развивавших тему нравственной деградации: «Европа 51», «Где свобода?».

21 мая

Альбрехт Дюрер

(1471 — 1528) — 550 лет со дня рождения

Немецкий художник. Крупнейший художник немецкого Возрождения, самый значительный мастер Германии эпохи Реформации. В гравюре, как и в живописи и рисунке, художник постоянно возвращался к изображению обнаженной фигуры, изучению ее пропорций: «Адам и Ева». Значительное место в гравюрах занимают мотивы народного быта («Три крестьянина», «Пляшущие крестьяне»). Многосторонность устремлений, неутомимость исканий Дюрера проявились и в его картинах, акварелях, рисунках, гравюрах, и в его теоретических трудах («Руководство к измерению…», «Наставление к укреплению городов», «Четыре книги о пропорциях человека»). В дальнейшем в его живописи укрепляется стремление к полной логической ясности образной структуры, к строго упорядоченному размещению пластических объемов в пространстве, к четкому сопоставлению локальных цветов. Характерны многофигурные композиции: «Дрезденский алтарь», «Поклонение Троице». В серии гравюр на дереве «Апокалипсис» он обратился к теме конца мира. В последующих циклах «Большие страсти», «Жизнь Марии» и «Малые страсти», с их героикой и лирикой, драматизмом и умиротворенностью, он довел до совершенства ритмический строй линий, то нежных и хрупких, то полных силы и внутренней динамики. Высшее достижение — гравюры «Всадник. смерть и дьявол», «Меланхолоия», «Св. Иероним», где воплощены внутренние конфликты и беспокойство творческого духа человека. Искания художника завершила живописная композиция-диптих «Четыре апостола», поражающая пластической мощью и мужественной энергией.

23 мая

Григорий Наумович Чухрай

(1921 — 2001) — 100 лет со дня рождения

Советский кинорежиссер. Его дебютной режиссерской работой стала экранизация повести Б.А. Лавренева «Сорок первый». И сразу премия Международного кинофестиваля в Каннах. В 1959 режиссер обратился к близкой ему военной теме и, обойдясь без масштабных батальных сцен и патриотической патетики, создал правдивый и вместе с тем поэтичный образ героя войны в фильме «Баллада о солдате» (снова премия МКФ в Каннах). Главным героем следующего фильма «Чистое небо» (Большой приз МКФ в Москве) стал участник боев — летчик, попавший в плен, а затем вернувшийся на родину, где ему пришлось отстаивать свое честное имя и право на профессию. Несколько неожиданным по теме, но не по лирической интонации стал для режиссера фильм о жизни стариков из сельской глубинки «Жили-были старик со старухой». В 1966 — 1970 Чухрай вел режиссерскую мастерскую во ВГИКе, в 1964 — 1976 был руководителем Экспериментального творческого объединения киностудии «Мосфильм». К самостоятельной режиссуре вернулся в 1971, поставив патетичную документально-публицистическую ленту «Память», основой которой стали экспрессивно смонтированные фрагменты военной кинохроники. В конце 70-х поставил фильм «Трясина» — о матери, которая из-за слепой любви к сыну скрывает его от отправки на фронт. Чухрай принимал активное участие в работе Союза кинематографистов СССР и России, избирался секретарем правления этого творческого союза.

25 мая

Олег Иванович Даль

(1941 — 1981) — 80 лет со дня рождения

Советский актер. Дебют в кино состоялся в 1962 в фильме «Мой младший брат». Потом сыграл главную роль в психологической детективе «Человек, который сомневается». Герои актера в ранний период творчества — его ровесники, которых он наделял своими личными чертами, своим обаянием с оттенком грусти. В 1967 Даль снимается в картине «Женя, Женечка и «катюша»», но фильм по решению чиновников пошел «вторым экраном». Зато фильм «Хроника пикирующего бомбардировщика», где Даль создал образ обаятельного и умного стрелка-радиста, вышел на широкий экран, и о Дале узнала вся страна. Он создает такие яркие образы в фильмах: «Старая, старая сказка», «Земля Санникова», «Тень», «Король Лир» и других. Работает в театрах, снимается на телевидении. Спектакль «Принцесса и дровосек»стал первым опытом его как режиссера. 1973 — 1974 были весьма плодотворными — снялся в пяти картинах: «Звезда пленительного счастья», «Горожане», «Не может быть!», «Военные сороковые» и «Вариант «Омега»».

30 мая

Карл Густавович Фаберже

(1846 — 1920) — 175 лет со дня рождения

Русский художник-ювелир. В 1872 возглавил ювелирную мастерскую своего отца. В 1882 на Всероссийской художественно-промышленной выставке в Москве изделия его фирмы привлекли внимание императора Александра III. Уже в мае 1885 произошло знаменательное событие — Карл Фаберже получил звание «поставщика высочайшего двора». Фаберже соединил два искусства — прикладное и ювелирное. Изготовленные предметы обыденного пользования — сервизы, портсигары, пепельницы, рамки для фотографий, ножи для бумаги, вазочки и т.п. — становились шедеврами ювелирного искусства.Приобретая эти дорогие игрушки и безделушки, владелец их попадал в круг «избранных». Фаберже располагал группой уникально одаренных дизайнеров и высочайшей квалификации мастеров. Благодаря постоянному новаторству он легко опережал своих конкурентов. 1894 стал годом триумфа фирмы. По заказу цесаревича Николая Фаберже исполнил великолепное жемчужное ожерелье для принцессы Алисы Гессен-Дармштадской, будущей императрицы Александры Федоровны. Самостоятельные выставки изделий фирмы и ее участие в международных выставках неизменно становилось событием. Стали проводится и закрытые выставки для дворов европейских монархов. После Всемирной выставки 1900 в Париже, где Фаберже был членом жюри, а для изделий его фирмы выделили отдельный зал, он даже получил орден Почетного легиона.

…………………….Апрель……………….

2 апреля

Олег Леонидович Лундстрем

(1916 — 2005) — 105 лет со дня рождения

Российский музыкант. Создал свой оркестр, который работал в Шанхае. В 1947 оркестр в полном составе с семьями перезжает  в СССР, в Казань. В 1953 Лундстрем заканчивает Казанскую государственную консерваторию по классу композиции и факультативно — по симфоническому дирижированию. Преподавал там теоретические дисциплины и вел студенческий симфонический оркестр, который существовал сначала полулегально. В 1956 стал художественным руководителем и главным дирижером эстрадного оркестра Росконцерта (позднее — концертного оркестра джазовой музыки). Репертуар оркестра включал эстрадную и джазовую музыку, джазовые обработки народных песен. При этом музыканты демонстрировали высокий уровень профессионализма и исполнительского мастерства, оркестр становится неизменным участником крупных отечественных и международных джазовых фестивалей.

4 апреля

Морис де Вламинк

(1876 — 1958) — 145 лет со дня рождения

Французский художник. В ранних работах чувствуется интерес к различным стилям живописи. С 1895 познакомился с художниками-импрессионистами, в начале нового века попал под влияние В. ван Гога и П. Сезанна. Для картин этого периода характерны импульсивная манера, напряженно-контрастные краски: «Красные деревья», «Барки на Сене» и другие. Но в работах 1907 — 1909 выработал собственный стиль (постимпрессионизм). Его отличали упрощенная геометризованная трактовка предметов, передача тонких градаций света и использование ярких контрастных цветов. В ряде работ появился интерес к кубизму. В произведениях 20 — 30-х он меньше акцентировал объемность форм, подчеркивал контраст света и тени, создавая динамичные, эмоциональные картины. Прославился как мастер пейзажа.

5 апреля

Жюль Дюпре

(1811 — 1889) — 210 лет со дня рождения

Французский художник. Дюпре явился представителем так называемого «интимного пейзажа», отражавшего не столько красоту изображаемой природы, сколько соответствие ее настроению и переживаниям художника, подаваемое посредством краски, линии и света. Один из крупнейших представителей барбизонской школы, он считается основателем современного французского пейзажа. На его полотнах появляются жанровые сценки («Пейзаж с коровами»). Дюпре был мастером «состояния», что требовало тонкого понимания колористических и тональных отношений всех элементов пейзажа. В последний период творчества у него преобладают серые, серебристые, светлые тона: попытка передать состояние воздуха и теней. Почти импрессионизм.

16 апреля

Питер Устинов

(1921 — 2004) — 100 лет со дня рождения

Английский режиссер, актер. Дебютировал на сцене в 17 лет, в 21 год впервые снялся в кино. После войны снимался не только в Великобритании, но и в США. В 1950-е стал писать и ставить свои пьесы, играть в них. Получил «Оскаров» за фильмы «Спартак» и «Кинжал Топкапи». Всего снялся в 88 фильмах. Британские критики считали его лучшим исполнителем Эркюля Пуаро. Знаменитый британский актер театра и кино, кинорежиссер, постановщик опер и театральных спектаклей, драматург, сценарист, писатель, юморист, газетный и журнальный колумнист, теле- и радио ведущий, продюсер, блестящий рассказчик, лауреат «Оскара», «Эмми», «Грэмми», «BAFTA» и других наград, командор ордена Британской империи — это все он, неповторимый сэр Питер Устинов.

16 апреля

Сергей Петрович Никоненко

(1941 — ) — 80 лет со дня рождения

Российский актер. Еще студентом сыграл первые роли в картинах «Жизнь сначала» и «Сердце не прощает». По окончании ВГИКа в 1964 работал в Театре-студии киноактера. В 1971 окончил режиссерский факультет ВГИКа. В 1974 дебютировал как кинорежиссер и сценарист. Его герои — наши современники, люди «рисковых» профессий. Актером создан целый ряд образов военных, милиционеров, летчиков в фильмах: «Это случилось в милиции», «Крылья», «Комиссар», «Места тут тихие», «Там за горизонтом», «Шестой», «Инспектор ГАИ» и других. Не менее удачны его лирические и комедийные роли: «Дворянское гнездо», «С любимыми не расставайтесь», «Московские каникулы»… Всего им сыграно в кино более 120 ролей. Кроме того, режиссером Никоненко поставлено более десятка фильмов.

20 апреля

Николай Яковлевич Мясковский

(1881 — 1950) — 140 лет со дня рождения

Советский композитор. В 1911 окончил Петербургскую консерваторию по классу композиции. Тогда же его произведения стали исполняться в концертах и издаваться (1-я симфония, симфониетта, симфоническая притча «Молчание», 2 струнных квартета и другие пьесы для фортепиано). Один из крупнейших симфонистов ХХ века, создал 27 симфоний и ряд других сочинений для симфонического оркестра. Для его творчества характерно следование классическим традициям, сложность и серьезность музыкального мышления, неустанные поиски нового, неоднократное обращение к народным образцам при весьма свободной их трактовке, высокое художественное мастерство. Особенно выделяются песенные образы 5-й симфонии, трагические — 6-й, героические — 16-й, лирические — 21-й, 27-й симфоний. 19-я симфония написана для духового оркестра. Автор 13 струнных квартетов.

23 апреля

Сергей Сергеевич Прокофьев

(1891 — 1953) — 130 лет со дня рождения

Советский композитор. С первых же своих произведений зарекомендовал себя как сторонник шокирующих, «экстремальных» (по меркам начала ХХ века) средств выразительности; критика 1910-х часто называла его музыкальным футуристом. Музыка его была проникнута всесокрушающей радостной энергией. В то же время ей не чужд своеобычный, несколько «застенчивый» лиризм. Весной 1918 Прокофьев покинул Россию. Сначала жил в США, а в 1923 поселился в Париже. Среди произведений, написанных в эти годы, — комическая опера «Любовь к трем апельсинам» по одноименной пьесе К. Гоцци, концерт №3 для фортепиано с оркестром, соната №5 для фортепиано и другие произведения. В начале 1927 гастролировал в СССР. Симфонические и камерные оркестры его музыки прошли с огромным успехом. Весной 1936 обосновался в Москве. Творческая жизнь между 1936 и 1948 отличалась исключительной интенсивностью. В 1936 он практически завершил работу над балетом «Ромео и Джульетта», в Московском театре для детей была поставлена симфоническая сказка «Петя и волк». Значительной художественной удачей явилась монументальная кантата «Александр Невский», созданная на основе музыки к одноименному фильму С. Эйзенштейна. В военные годы создал еще одно крупное сценическое произведение — балет «Золушка». Прокофьев вошел в историю советской и мировой музыкальной культуры как композитор-новатор, создавший глубоко самобытный стиль, свою систему выразительных средств.

28 апреля

Борис Михайлович Иофан

(1891 — 1976) — 130 лет со дня рождения

Советский архитектор. Первой большой работой был правительственный санаторий в Барвихе. С 1927 по 1931 проектирует и руководит строительством жилого комплекса на улице Серафимовича (дом ВЦИК и СНК СССР) в Москве — так называемого Дома на набережной. Один из самых известных проектов (в соавторстве) — неосуществленный Дворец Советов в Москве на бывшем месте храма Христа Спасителя. Строительство было прервано с началом Великой Отечественной войны и более не возобновлено. За создание павильона СССР на Всемирной выставке в Париже в 1937 (совместно с В.И. Мухиной) получил Гран-при. Совместно с К.С. Алабяном проектировал павильон СССР на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939. Автор проекта станции метро «Бауманская» в Москве, комплексов Нефтяного и Горного институтов.

……………………..Март………………..

6 марта

Надежда Андреевна Обухова

(1886 — 1961) — 135 лет со дня рождения

Русская советская певица. Государственная премия СССР. Народная артистка СССР. Выдающаяся представительница русской вокальной школы. Ее голос, редкий по красоте и богатству тембра, глубокий, теплого, насыщенного звучания, широкого диапазона. Сочетание совершенного вокального мастерства с искренностью, проникновенностью и благородством художественной интерпретации, неповторимое обаяние отличали артистический облик певицы. Среди лучших партий — Любаша («Царская невеста»), Марфа («Хованщина»), Кармен («Кармен») и другие. Тонкой музыкальностью, задушевностью, верным ощущением национального характера музыки, стиля и эпохи произведения было отмечено исполнение ею русских романсов, русских и неаполитанских песен, а также песен советских композиторов

6 марта

Анджей Вайда

(1926 — 2016) — 95 лет со дня рождения

Польский режиссер. Окончив в 1954 киношколу, дебютировал картиной «Поколение», которая положила начало «польской школе кино». Широкое признание пришло после фильма «Канал», удостоенного нескольких премий, в том числе специального приза на кинофестивале в Канне. Лучшая лента этого периода — «Пепел и алмаз», рассказавшая о трагедии молодого АКовца, убивающего польского коммуниста. В дальнейшем темы войны режиссёр касался в лентах «Пейзаж после битвы», «Корчак», «Катынь» и других. Немалое место в творчестве режиссёра занимают экранизации литературной классики, как польской, так и мировой. В их числе: «Сибирская леди Макбет» (по Н.С. Лескову), «Пилат и другие»(по мотивам романа М. Булгакова), «Пан Тадеуш» (по поэме А. Мицкевича) и другие. Фильмы Вайды отличаются разнообразием стилистического решения. На его счету и постановочные исторические картины, и изощренные аллегории, и камерные психологические драмы. В фильме «Настасья» по мотивам романа Ф.М. Достоевского «Идиот» Вайда использовал стилистику театра кабуки. Кроме кинематографа Вайда с конца 1950-х работал и в театре, в числе поставленных им спектаклей несколько вариантов «Гамлета», «Бесы», «Преступление и наказание». Творчество режиссёра отмечено премиями «Оскар», «Сезар», «Феликс», а также рядом престижных международных премий в Японии, Италии, Греции.

8 марта

Андрей Александрович Миронов

(1941 — 1987) — 80 лет со дня рождения

Советский актер. После ролей в кино — Ромы в лирической комедии «Три плюс два», Димы в популярном фильме Э. Рязанова «Берегись автомобиля», Графа в «Бриллиантовой руке», героико-романтического Маркиза в «Достоянии республики» к Миронову пришло всенародное признание. Его обожали все. Необыкновенное обаяние, искренность, тонкий юмор, душевная и энергетическая самоотдача делали каждую роль яркой и незабываемой. В немалой степени этому способствовали его вокальные и танцевальные возможности. От работы к работе повышалась планка, устанавливаемая самим актером. «Необыкновенные приключения итальянцев в России», «Обыкновенное чудо», «Человек с бульвара капуцинов»… Яркие и совершенно разные образы создал он в кино и на сцене.

9 марта

Александр Артурович Роу

(1906 — 1973) — 115 лет со дня рождения

Советский кинорежиссер. С 1937 — режиссёр киностудии «Союздетфильм» (затем — киностудии имени М. Горького). Первая самостоятельная режиссёрская работа — фильм-сказка «По щучьему велению». Именно сказочное кино для всех возрастов стало основной темой его творчества. Он поставил такие знаменитые вариации на тему русских народных сказок, как «Василиса Прекрасная», «Кащей Бессмертный», «Марья-искусница», «Морозко» (фильм получил приз «Золотой лев св. Марка» на XVII Международном кинофестивале детских и юношеских фильмов в Венеции), «Огонь, вода и… медные трубы», «Варвара-краса, длинная коса», «Золотые рога». Другим направлением его творчества была экранизация классических сказочных произведений русской и мировой литературы — «Конек-Горбунок», «Майская ночь, или Утопленница», «Новые похождения Кота в сапогах», «Вечера на хуторе близ Диканьки», современных литературных сказок — «Королевство Кривых Зеркал». Совместно с Р. Захаровым Роу поставил фильм-балет «Хрустальный башмачок». Уже после его смерти по написанному им сценарию Г. Васильевым был снят фильм «Финист — Ясный Сокол».

10 марта

Александр Сергеевич Зацепин

(1926 — ) — 95 лет со дня рождения

Советский композитор. Написал более 300 песен и сочинил музыку более чем к 60 фильмам и мультфильмам. Заслуженный деятель искусств России, член-корреспондент Национальной академии кинематографических искусств и наук, член Союза Композиторов СССР и Союза кинематографистов СССР. В его активе — музыка к фильмам «Земля Санникова», «31 июня», «Женщина, которая поет», «Душа». Сегодня его песни известны всем и каждому, он сочинил музыку к комедиям Леонида Гайдая «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука», «Двенадцать стульев», «Иван Васильевич меняет профессию». Его песни стали хитами, пережившими своё время. Среди них «Есть только миг», «Куда уходит детство», «Так же, как все» и многие другие.

16 марта

Бернардо Бертолуччи

(1941 — 2018) — 80 лет со дня рождения

Итальянский режиссер, драматург, поэт. В 1964 — 1967 снял ленту «Перед революцией», несколько полнометражных документальных телефильмов, короткометражный игровой фильм «Агония». В получившей скандальную известность ленте «Последнее танго в Париже» создал романтическую версию современной трагедии любви, в которой герой оказывается жертвой ложных условностей буржуазного круга. В 1976 снимает эпопею «Двадцатый век». Потом путешествует по миру, живет в Китае, Марокко, Непале, Индии. Громкую мировую славу снискал фильм «Последний император». После 15 лет отсутствия снял в Италии фильм «Ускользающая красота», в 2003 — ленту «Мечтатели». Потом объявил о запуске нового проекта — англоязычной драмы «Рай и ад».

17 марта

Михаил Александрович Врубель

(1856 — 1910) — 165 лет со дня рождения

Русский художник. Он видел натуру, как драгоценную мозаику частиц. В условиях сложного и противоречивого развития русской художественной культуры конца XIX — начала XX веков Врубель, стоявший в стороне от общественной борьбы своей эпохи и не видевший реальных путей преодоления острых противоречий буржуазной действительности, вел мучительные поиски выхода лишь во внутренней, духовной жизни человека. Это придавало его творчеству индивидуалистические, а порой и мистически-болезненные черты. В 1889 Врубель переехал в Москву. В этот период жизни он создал иллюстрации к произведениям М.Ю. Лермонтова (13 рисунков, из которых большая часть относилась к «Демону»). Его «Демон (сидящий)» не имеет аналогов во всей истории живописи по странным сочетаниям холодных и теплых колеров, напоминающих самородки или таинственные друзы никому не ведомых горных пород. В 1902 художник создает самое трагическое свое произведение «Демон поверженный». Полный сил юноша и смятенный, истерзанный лик: оба Демона глубоко автобиографичны. В 1900-е творчество Врубеля приобрело характер трагической исповеди, болезненного надлома. Он оставил более 200 произведений. Только тяжкий недуг оборвал блистательный поток картин, чарующих дивной красотой.

24 марта

Клавдия Ивановна Шульженко

(1906 — 1984) — 115 лет со дня рождения

Советская певица. Народная артистка СССР. Награждена 2 орденами и медалью «За оборону Ленинграда». С конца 1920-х начал исполнять народные песни. В 1936 были сделаны ее первые граммофонные записи. В январе 1940 в Ленинграде создала вместе с мужем Владимиром Коралли джаз-оркестр, который с первого дня Великой Отечественной войны становится Фронтовым джаз-ансамблем. С ним Шульженко выступает перед солдатами Ленинградского фронта прямо на передовой. За время блокады Ленинграда она дала свыше 500 концертов для солдат. Песни «Синий платочек», «Давай закурим», «Друзья-однополчане» стали символами военных лет, принесли певице всесоюзное признание. В 1954 вышла первая долгоиграющая пластинка певицы. А в 1980 она записывает свою последнюю долгоиграющую пластинку «Портрет».

25 марта

Игорь Эммануилович Грабарь

(1871 — 1960) — 150 лет со дня рождения

Советский художник, искусствовед, художественный критик, реставратор, педагог, музейный деятель и даже архитектор. Несколько лет колесил по Европе «с целью детального и углубленного изучения мирового искусства и получения архитектурного образования». В 1900 возвращается в Россию. Наиболее известные его произведения: «Сентябрьский снег», «Белая зима. Грачиные гнезда», «Февральская лазурь», «Мартовский снег», «Хризантемы», «Неприбранный стол» и другие. 1910 — 1923 — отход от живописи и увлечение архитектурой, историей искусства. Осуществляет издание первой «Истории русского искусства» в шести томах, публикует монографии о русских художниках. В течение двенадцати лет возглавляет Третьяковскую галерею, значительно меняя принципы музейной работы. В 1918 по инициативе Грабаря создаются Центральные реставрационные мастерские.

29 марта

Станислав Сергеевич Говорухин

(1936 — 2018) — 85 лет со дня рождения

Российский кинорежиссер. Первая картина — «Вертикаль» с В. Высоцким в главной роли. В 1970-е одна за другой на экраны выходят приключенческие ленты: «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо», «Ветер надежды», «Приключения Тома Сойера», «В поисках капитана Гранта». Культовым стал телесериал «Место встречи изменить нельзя» с культовым же актером В. Высоцким. В перестроечные 1990-е Говорухин выпускает документально-публицистические фильмы «Так жить нельзя», «Россия, которую мы потеряли», «Великая криминальная революция». Газетные выступления и кинопублицистика привели режиссера в большую политику: в 1993 он стал депутатом Государственной Думы. Работал 10 лет, был председателем парламентской фракции, руководителем Комитета по культуре, возглавлял парламентскую комиссию по расследованию причин и обстоятельств возникновения кризисной ситуации в Чечне. В 90-е и 2000-е снял фильмы: «Ворошиловский стрелок», «Благословите женщину», «Не хлебом единым», «Артистка», «Пассажирка».

30 марта

Василий Андреевич Тропинин

(1776 — 1857) — 245 лет со дня рождения

Русский художник. Уже ранние портреты художника отличаются интимностью образов, нежным, выдержанным в легкой сероватой красочной гамме колоритом: этюды-портреты И.И. и Н.И. Морковых, портреты жены и сына. Со временем прежняя интимность образов, иногда неопределенность форм сменяются энергичной характеристикой модели, скульптурной четкостью объемов. Художник нередко обращается к широкой живописной манере, эффектно пользуется цветными тенями: портреты П.А. Булахова, К.Г. Равича, А.С. Пушкина. В портретах 1830 — 1840-х усиливаются жанровые черты, усложняется композиция, повышается роль деталей (портрет В.А. Зубовой). В некоторых работах того времени проявились внешне романтические тенденции, в целом творчеству художника не свойственные (портрет К.П. Брюллова). Тропинин выполнил ряд характерных этюдов-портретов украинских крестьян, создал тип жанрового полупортретного, часто сентиментального, но подкупающего искренностью и теплотой чувства изображения человека из народа («Кружевница»).

30 марта

Франсиско Хосе Гойя (Гойя-и-Лусьентес)

(1746 — 1828) — 275 лет со дня рождения

Испанский художник. Около 1773 он обосновался в Мадриде. Выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры панно, которые служили образцами для гобеленов. Эти работы принесли Гойе известность, он был принят при дворе, написал портрет короля, стал членом Королевской академии. В 1791 художник познакомился с герцогиней Альба, которая стала его возлюбленной и покровительницей. Но вскоре после тяжелой болезни он теряет слух. В 1792 стал работать над серией офортов «Капричос» — сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. Характер его творчества резко меняется, в нем преобладают трагизм и мрак. Среди самых известных произведений того времени — «Сон разума рождает чудовищ».

……………………Февраль………………

1 февраля

Кларк Гейбл

(1901 — 1960) — 120 лет со дня рождения

Американский актер.

4 февраля

Яков Александрович Протазанов

(1881 — 1945) — 140 лет со дня рождения

Советский кинорежиссер. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Шедевры Протазанова дореволюционного периода — фильмы «Пиковая дама» и «Отец Сергий». В 1918 эмигрировал, работал во Франции и Германии, снял фильмы «За ночь любви», «Правосудие прежде всего», «Тень греха», «Паломничество любви». В 1923 вернулся в СССР, стал одним из зачинателей советского кинематографа. В первых фильмах, созданных на советских киностудиях, — «Аэлита» и «Его призыв» — он избрал темы, связанные с жизнью страны. Ставил комедии: «Закройщик из Торжка», «Процесс о трех миллионах», «Дон Диего и Пелагея», «Праздник святого Йоргена». В период звукового кино поставил фильм «Бесприданница», который стал одной из лучших советских экранизаций классической драматургии. Последние работы режиссера — исторический фильм «Салават Юлаев» и комедия «Насреддин в Бухаре».

12 февраля

Анна Павловна (Матвеевна) Павлова

(1881 — 1931) — 140 лет со дня рождения

Русская балерина. В 1909 стала участницей блистательного «Русского сезона» Сергея Дягилева в Париже, положившего начало ее всемирной известности. В 1910 собрала собственную труппу, которая с успехом выступала во многих странах Европы, Северной и Южной Америки. Ей были присущи музыкальность и психологическая содержательность танца, эмоциональность, жанровое многообразие. В ее репертуаре выделялись трагическая партия Никии («Баядерка» Минкуса) и поэтически просветленная Жизель («Жизель» Адана), а также партии, где классическая основа танца имела национально-характерную окраску: Пахита («Пахита» Дельдевеза), Китри («Дон Кихот» Минкуса) и другие. Специально для нее М.М. Фокин поставил хореографический этюд на музыку К. Сен-Санса «Умирающий лебедь», который стал не только визитной карточкой Анны Павловой, но поэтическим символом русской хореографии начала ХХ века.

14 февраля

Андрей Николаевич Москвин

(1901 — 1961) — 120 лет со дня рождения

Советский кинооператор. Один из крупнейших мастеров советской операторской школы, заслуженный деятель искусств РСФСР. Лауреат двух Государственных премий СССР. Награжден двумя орденами. Много работал с режиссерами Г.М. Козинцевым и Л.З. Траубергом. Первоначально их общие устремления сводились к поискам оригинальной изобразительной формы (фильмы «Чертово колесо», «Шинель»). Но уже в картинах «С.В.Д.» и «Новый Вавилон» Москвин обращается к принципам живописной трактовки материала. Лучшие достижения опертора воплощены в трилогии о Максиме («Юность Максима», «Возвращение Максима», «Выборгская сторона»), отличающейся композиционной выразительностью кадра, тонко нюансированной световой палитрой, образной передачей атмосферы событий. В фильмах режиссера С.М. Эйзенштейна «Иван Грозный» (1-я и 2-я серии) изобразительные принципы оператора получают дальнейшее развитие. В цветном эпизоде 2-й серии положено начало эстетическому освоению цвета в кино. Как драматургический фактор цвет выступает и в других фильмах, которые снимал Москвин — «Над Неманом рассвет», «Овод», «Дон Кихот».

15 февраля

Николай Дмитриевич Мордвинов

(1901 — 1966) — 120 лет со дня рождения

Русский советский актер. Среди первых его театральных ролей наиболее значительными считаются образы Ричарда («Ученик дьявола» Шоу), Ваграма («Ваграмова ночь» Первомайского), Соболевского («Простая вещь» по Лавреневу), Петруччо («Укрощение строптивой» Шекспира). Театральным работам свойственна темпераментная, романтически приподнятая игра. С 1935 снимался в кино. Сыграл главные роли в фильмах «Последний табор», «Богдан Хмельницкий», «Котовский». Самый большой успех получила его роль Арбенина в фильме «Маскарад». За воплощение этого образа в театре был удостоен Ленинской премии. Выступал также с чтением стихотворений и поэм М.Ю. Лермонтова, записал его поэмы на радио.

18 февраля

Оскар Борисович Фельцман

(1921 — 2013) — 100 лет со дня рождения

Советский композитор. Большую популярность получила песня «Ландыши». В советской прессе песня была признана мещанской, идеологически несостоятельной. Из-за этой песни Фельцман оказался в опале на 23 года. Тем не менее его песни постоянно звучали на радио и в концертах. Их пели Л. Утесов, М.  Бернес, И. Кобзон, М. Магомаев, Э. Хиль, В. Толкунова, Л. Лещенко и многие другие. Наибольшую популярность имели и имеют песни Фельцмана в исполнении Эдиты Пьехи: «Огромное небо», «Белый свет», «Венок Дуная», «Манжерок», «Ничего не вижу» и другие. Фельцман называет Э.Пьеху своей любимой исполнительницей. В 1973 написал музыку к спектаклям «Тётка Чарлея», «Старые дома» и «Пусть гитара играет». В середине 80-х организовал для своих авторских концертов инструментальный ансамбль «Огни Москвы» с солисткой И. Алегровой. В 1987 написал вокальный цикл «Песни былого», музыку к нескольким еврейским народным песням по тексту книги «Песни былого. Из еврейской народной поэзии». Написал также ряд камерных произведений: «Десять романсов на стихи Инны Лиснянской», «Цикл романсов на стихи Марины Цветаевой», «Цикл песен на стихи Хаима Бялика».

19 февраля

Алла Дмитриевна Ларионова

(1931 — 2000) — 90 лет со дня рождения

Русская советская актриса. Народная артистка РСФСР. Первая большая роль в кино — в фильме-сказке «Садко». Настоящую славу и всеобщее признание принесла актрисе главная роль в знаменитом фильме «Анна на шее». За актрисой закрепился типаж «старорежимной» красавицы. Ей все чаще предлагали роли в экранизациях: «Двенадцатая ночь», «Отцы и дети», «Три сестры» и другие. Комическое дарование актрисы открылось в «Дядюшкином сне» и водевиле «Лев Гурыч Синичкин».

20 февраля

Карл (Карел) Черни

(1791 — 1857) — 230 лет со дня рождения

Австрийский пианист, композитор и педагог. Основоположник венской пианистической школы 1-й половины XIX века. Автор свыше 1000 произведений (симфонических, церковных, камерно-инструментальных и других). Он писал духовные сочинения, произведения для оркестра, камерно-инструментальных ансамблей, хоров, музыку к спектаклям драматического театра. Главная часть наследия — фортепианные сочинения (в том числе редакции и переложения произведений других композиторов). В педагогической практике используются его многочисленные этюды. Композиторские и пианистические принципы Черни связаны как с классицизмом, так и с романтическим направлением, со стремлением к певучей и выразительной игре.

25 февраля

Пьер Огюст Ренуар

(1841 — 1919) — 180 лет со дня рождения

Французский живописец, график и скульптор, один из основных представителей импрессионизма. Известен в первую очередь как мастер светского портрета, не лишённого сентиментальности; он первым из импрессионистов снискал успех у состоятельных парижан. Во 2-й половине 70-х, несмотря на бедность Ренуар создал свои главные шедевры: «Большие бульвары», «Прогулка», «Бал в ле Мулен де ла Галетт», «Обнаженная», «Обнаженная в солнечном свете», «Качели», «Первый выезд», «Тропинка в высокой траве». В 1879 он представил в Салон полнофигурный «Портрет актрисы Жанны Самари» и «Портрет госпожи Шарпантье с детьми» и добился всеобщего признания, а вслед за этим финансовой независимости. Он продолжает создавать шедевры — «На террасе», «Бульвар Клиши», «Завтрак гребцов». В начале 80-х Ренуар побывал в Алжире, затем в Италии, где близко познакомился с работами классиков Возрождения, после чего его художественный вкус изменился. Ренуар пишет серию картин «Танец в деревне», «Танец в городе», «Танец в Буживале», а также такие полотна, как «В саду» и «Зонтики», где ещё проглядывает импрессионистское прошлое, но появляются новые штрихи. Открывается так называемый «энгровский период». Наиболее известное произведение этого периода — «Большие купальщицы». В начале 90-х в ренуаровском искусстве происходят новые перемены. В живописной манере появляется переливчатость цвета, отчего этот период иногда именуют «перламутровым». Ренуар пишет такие картины как «Яблоки и цветы», «Весна», «Сын Жан», «Портрет госпожи Гастон Бернхейм». «Перламутровый» период уступает место «красному», названному так из-за предпочтения оттенкам красноватых и розовых цветов. Ренуар по-прежнему пишет солнечные пейзажи, натюрморты с яркими цветами, портреты своих детей, обнаженных женщин, создает «Прогулку», «Портрет Амбруаза Воллара», «Габриэль в красной блузе», «Букет роз», «Женщину с мандолиной».

27 февраля

Николай Николаевич Ге

(1831 — 1894) — 190 лет со дня рождения

Русский художник. Главная заслуга Ге заключалась в том, что он первый уловил новое реалистическое направление в библейских композициях. В 1850 бросил университет и поступил в Академию художеств. Работа «Саул у Аэндорской волшебницы» в 1857 принесла ему большую золотую медаль и командировку за границу. В этот период, как и в бытность свою в академии, писал портреты, кроме того, у него появляются эскизы — «Смерть Виргинии», «Любовь Весталки» и «Разрушение Иерусалимского храма». На некоторое время бросает работы на исторические темы и пишет с натуры, совершает поездку в Неаполь, где пишет множество этюдов. В 1861 начал писать «Тайную вечерю», а в 1863 привёз её в Петербург и выставил на осенней выставке в Академии Художеств. Картина произвела на публику сильное впечатление. За «Тайную вечерю» получил звание профессора, минуя звание академика. В начале 1864 возвращается во Флоренцию, пишет много эскизов на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и другие). В 1870 возвращается в Петербург. Неудача с последними картинами на религиозные темы заставила Ге бросить на время подобные сюжеты, и он вновь обратиться к истории, на этот раз русской. На первой выставке передвижников выставил свою картину «Пётр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе». В 1875 навсегда покинул Петербург и переселился на Украину, где купил небольшой хутор. В его душе совершился серьёзный переворот: он на время отказался от искусства и занялся вопросами религии и морали. Вскоре последовал новый ряд картин на религиозные сюжеты — «Выход с Тайной вечери», «Что есть истина?», «Иуда» (Совесть), «Суд Синедриона», «Повинен смерти» и, наконец, «Распятие» в нескольких вариантах. В то же время он пишет портреты Лихачёвой, Костычева, Н. И. Петрункевича, автопортрет; делает рисунки к повести Л. Н. Толстого «Чем люди живы» и лепит бюст Л. Н. Толстого.

…………………….Январь………………..

4 января

Вильгельм Лембрук

(1881 — 1919) — 140 лет со дня рождения

Немецкий скульптор.

6 января

Премьера фильма «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьюта» братьев Люмьер

1896 — 125 лет со дня премьеры


6 января

Николай Афанасьевич Крючков

(1911 — 1994) — 110 лет со дня рождения

Советский актер театра и кино.

7 января

Мария Владимировна Миронова

(1911 — 1997) — 110 лет со дня рождения

Советская актриса театра, кино и эстрады.

12 января

Владимир Григорьевич Мулявин

(1941 — 2003) — 80 лет со дня рождения

Музыкант, композитор, основатель белорусского ВИА «Песняры»

21 января

Игорь Александрович Моисеев

(1906 — 2007) — 115 лет со дня рождения

Российский балетмейстер.

21 января

Пласидо Доминго

(1941 — ) — 80 лет со дня рождения

Испанский оперный певец.

22 января

Арно Арутюнович Бабаджанян

(1921 — 1983) — 100 лет со дня рождения

Советский композитор.

24 января

Михаил Ильич Ромм

(1901 — 1971) — 120 лет со дня рождения

Советский кинорежиссер.

24 января

Август Августович Монферран (Огюст Рикар Де)

(1786 — 1858) — 235 лет со дня рождения

Французский архитектор.

25 января

Вячеслав Григорьевич Добрынин

(1946 — ) — 75 лет со дня рождения

Советский и российский эстрадный певец и композитор.

26 января

Юрий Николаевич Озеров

(1921 — 2001) — 100 лет со дня рождения

Советский кинорежиссер, сценарист.

27 января

Вольфганг Амадей Моцарт

(1756 — 1791) — 265 лет со дня рождения

Австрийский композитор, инструменталист, дирижер, скрипач-виртуоз, клавесинист, органист.

31 января

Марио Ланца

(1921 — 1959) — 100 лет со дня рождения

Американский оперный певец и актер.

31 января

Владислав Игнатьевич Стржельчик

(1921 — 1995) — 100 лет со дня рождения

Советский актер.

2 комментария к “Культура. Исскуство”

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Прокрутить вверх
WordPress Lessons